Uncategorized Archives - swissmusicdays.org

Musik Kekuatan Emosi dan Penghubung Budaya yang Universal

Musik telah menjadi bagian penting dalam kehidupan manusia selama ribuan tahun. Dari era prasejarah hingga dunia modern, musik selalu memiliki peran yang signifikan dalam berbagai aspek kehidupan manusia, mulai dari hiburan hingga ritual keagamaan. Tidak hanya sebagai bentuk ekspresi seni, musik juga memiliki kemampuan luar biasa untuk mempengaruhi emosi, menyatukan orang, dan melintasi batasan budaya. Artikel ini akan membahas berbagai aspek musik, termasuk pengaruhnya terhadap emosi, evolusinya, serta bagaimana musik dapat menjadi alat untuk menghubungkan berbagai budaya dan generasi.

Pengaruh Musik terhadap Emosi Manusia

Salah satu hal yang paling menonjol dari musik adalah kemampuannya untuk mempengaruhi emosi kita. Entah itu musik yang membuat kita merasa bahagia, sedih, atau bahkan terinspirasi, efek emosional musik sangat kuat dan dapat memengaruhi keadaan pikiran kita. Musik tidak hanya dapat memicu perasaan yang sudah ada, tetapi juga dapat membangkitkan kenangan tertentu atau bahkan mengubah suasana hati kita dalam sekejap.

1. Musik Sebagai Penghibur dan Penenang

Banyak orang mendengarkan musik sebagai cara untuk menghilangkan stres dan menenangkan diri. Lagu-lagu yang memiliki ritme lambat, harmoni yang menenangkan, dan lirik yang lembut sering kali digunakan untuk mengurangi kecemasan dan memberikan rasa damai. Musik jenis ini, seperti musik klasik atau ambient, memiliki kemampuan untuk menurunkan tingkat kecemasan dan membantu kita merasa lebih rileks.

Selain itu, musik juga sering digunakan sebagai alat hiburan yang memicu perasaan gembira. Lagu-lagu dengan tempo cepat, irama yang ceria, dan lirik yang penuh energi dapat meningkatkan semangat dan membuat kita merasa lebih bahagia. Banyak orang yang merasa lebih bersemangat dan energik setelah mendengarkan lagu-lagu upbeat.

2. Musik yang Membawa Kenangan dan Nostalgia

Selain memengaruhi emosi saat mendengarkan, musik juga dapat membangkitkan kenangan dan nostalgia. Sebuah lagu tertentu sering kali diingat karena kaitannya dengan peristiwa penting dalam hidup seseorang, seperti pernikahan, kelahiran anak, atau kenangan indah lainnya. Ketika mendengarkan lagu tersebut, seseorang dapat merasa kembali terhubung dengan perasaan dan momen tersebut.

Pentingnya musik dalam kehidupan kita juga terlihat dalam bagaimana ia dapat menghubungkan kita dengan masa lalu. Misalnya, lagu-lagu dari masa muda atau zaman tertentu dapat membawa kita kembali ke waktu tersebut, memberikan kita kesempatan untuk merasakan kembali perasaan yang kita alami saat itu.

Perkembangan Musik dari Masa ke Masa

Musik terus berkembang seiring dengan perubahan zaman dan teknologi. Dari alat musik tradisional yang sederhana hingga penciptaan alat musik modern dan produksi musik digital, musik telah mengalami evolusi yang besar. Setiap periode sejarah telah menghasilkan genre musik yang berbeda, mencerminkan perkembangan budaya dan teknologi saat itu.

1. Era Klasik dan Tradisional

Pada awalnya, musik lebih bersifat vokal dan instrumental, dipengaruhi oleh tradisi lisan yang diwariskan dari generasi ke generasi. Musik klasik, yang berkembang pada abad ke-18 dan ke-19, menjadi bentuk musik yang paling dihargai pada masanya. Komposer seperti Johann Sebastian Bach, Ludwig van Beethoven, dan Wolfgang Amadeus Mozart menghasilkan karya-karya yang masih sangat berpengaruh hingga kini. Musik klasik mengutamakan keindahan harmoni dan komposisi yang rumit, serta kemampuan untuk mengekspresikan emosi melalui struktur musik yang kompleks.

2. Revolusi Musik Pop dan Rock

Pada abad ke-20, musik mengalami revolusi besar dengan munculnya genre baru seperti jazz, blues, rock and roll, dan pop. Musik pop dan rock menjadi fenomena budaya global yang memengaruhi cara orang berpakaian, berbicara, dan berperilaku. Artis seperti Elvis Presley, The Beatles, dan Michael Jackson menjadi ikon global yang membawa musik ke level yang lebih tinggi, menghubungkan berbagai budaya dan generasi.

Musik pop dan rock memberikan kebebasan lebih dalam berekspresi, baik dalam lirik maupun gaya musikal. Inovasi teknologi seperti perekaman suara dan alat musik elektronik juga turut berperan dalam perkembangan genre ini, memungkinkan penciptaan suara yang lebih beragam dan menarik.

3. Musik Digital dan Hip Hop

Dengan kemajuan teknologi, musik digital telah merevolusi industri musik pada abad ke-21. Perangkat lunak produksi musik dan alat musik elektronik memungkinkan para musisi untuk menciptakan suara yang lebih eksperimental dan inovatif. Genre baru seperti hip hop dan EDM (electronic dance music) menjadi populer, dengan musisi seperti Tupac Shakur, Kendrick Lamar, dan Calvin Harris mendominasi tangga lagu.

Musik digital memungkinkan distribusi musik yang lebih mudah dan lebih cepat melalui platform streaming seperti Spotify, Apple Music, dan YouTube, yang memungkinkan pendengar untuk mengakses berbagai genre musik dari seluruh dunia dalam hitungan detik.

Musik Sebagai Alat Penghubung Budaya

Salah satu hal yang paling luar biasa tentang musik adalah kemampuannya untuk menghubungkan orang-orang dari berbagai latar belakang budaya. Musik sering kali menjadi jembatan yang menghubungkan perbedaan bahasa, agama, dan kebiasaan. Banyak genre musik yang berasal dari berbagai belahan dunia, seperti musik tradisional Afrika, musik flamenco dari Spanyol, atau musik gamelan dari Indonesia, semuanya memiliki karakteristik unik yang mencerminkan budaya masing-masing.

Di era globalisasi ini, musik juga menjadi alat untuk menyatukan berbagai negara dan budaya. Kolaborasi antara musisi dari berbagai negara dan genre semakin umum, menciptakan karya-karya yang kaya akan perpaduan budaya. Misalnya, musik pop Korea (K-pop) yang kini sangat populer di seluruh dunia, atau kolaborasi antara musisi Barat dan musisi dari Timur Tengah yang menciptakan suara yang baru dan menarik.

Kesimpulan: Musik sebagai Bagian Tak Terpisahkan dari Kehidupan

Musik memiliki kekuatan yang luar biasa dalam mempengaruhi emosi dan menyatukan orang-orang dari berbagai budaya. Dengan perkembangan teknologi, musik terus berevolusi dan menciptakan berbagai genre baru yang dapat dinikmati oleh siapa saja, di mana saja. Dari manfaat emosional hingga dampak budaya, musik adalah bahasa universal yang menghubungkan kita semua. Dengan mendengarkan musik, kita tidak hanya menikmati hiburan, tetapi juga membuka pintu untuk lebih memahami diri kita sendiri, orang lain, dan dunia di sekitar kita.

Ingin tahu cara menjadi musisi penuh waktu yang sukses di bisnis musik? Pertama, Anda harus melupakan semua ‘kearifan konvensional’ yang Anda ketahui dari mereka yang TIDAK PERNAH sangat sukses di industri musik. Itu fakta bahwa sebagian besar musisi yang mencoba untuk berhasil dalam bisnis musik sebenarnya akan gagal … tetapi ANDA tidak perlu menjadi salah satu dari mereka!

Di sisi lain, musisi yang membangun dan mempertahankan karier musik yang sukses memanfaatkan serangkaian keterampilan, proses pemikiran, dan nilai yang sama sekali berbeda yang membantu mereka mencapai kesuksesan bisnis musik. Hal-hal ini bukan rahasia bisnis musik yang hanya tersedia untuk bintang rock dan eksekutif industri musik – siapa pun dapat belajar dan memanfaatkannya (ini termasuk Anda). Sepanjang sisa artikel ini saya akan membahas berbagai kualitas ini dan membantu Anda memahami bagaimana Anda dapat menggunakannya untuk kepentingan karier musik pribadi Anda.

Bertentangan dengan apa yang pertama kali Anda pikirkan, belajar memainkan instrumen Anda di level ‘profesional’ tidak termasuk dalam daftar di bawah ini. Mengapa? Karena itu ‘diberikan’ bahwa Anda harus bekerja menuju tujuan itu sudah setiap hari. Selain itu, kemampuan musik Anda (sendiri) tidak akan cukup untuk menjamin kesuksesan Anda dalam bisnis musik. Faktanya adalah, ada banyak musisi yang dapat bermain dengan sangat baik, tetapi bagaimanapun juga tidak membangun karir musik yang sukses … jadi jelas bahwa bakat musik saja hanya dapat membawa Anda sejauh ini.

Sebagian besar kualitas yang akan saya diskusikan berkaitan dengan cara Anda ‘berpikir’ daripada tindakan spesifik yang Anda ambil. Jarang menemukan seseorang yang memiliki pola pikir yang benar yang mengandung semua kualitas ini. Namun, Anda dapat ‘dilatih’ untuk mengembangkan pola pikir yang berorientasi pada kesuksesan dan dengan demikian secara besar-besaran meningkatkan peluang Anda untuk berhasil di industri musik.

Berikut adalah kualitas terpenting yang harus Anda kembangkan untuk membangun karier musik yang sangat sukses:

Mentalitas Etika Kerja yang Tepat

Tentu saja jelas bahwa Anda perlu bekerja keras untuk membangun karier musik yang sukses. Namun, sebagian besar musisi tidak memahami ‘jenis’ mentalitas kerja apa yang diperlukan untuk benar-benar ‘membuatnya’. Jenis dedikasi yang dibutuhkan membutuhkan lebih dari sekadar bekerja keras untuk karier Anda. Itu membutuhkan:

1. Memahami arah tindakan ‘benar’ yang harus diambil untuk mencapai kemajuan. Ini berarti tidak hanya ‘banyak bekerja’, tetapi bekerja pada ‘hal-hal yang benar’ yang akan membawa Anda ke tempat yang Anda tuju.

2. Bekerja dengan cara yang paling efektif dan produktif. Banyak orang tetap sibuk sepanjang hari, tetapi tidak pernah benar-benar mencapai sesuatu yang penting. Anda tidak ingin menjadi salah satu dari orang-orang ini.

3. Menyadari bagaimana segala sesuatu yang Anda lakukan menjadi faktor dalam pertumbuhan karier musik Anda dalam jangka panjang.

4. Memiliki kesabaran dan komitmen untuk melakukan semua kerja keras ‘di muka’, jauh sebelum Anda mendapatkan imbalan dalam bentuk apa pun. Contoh umum dari ini adalah merekam album penuh di studio sebelum benar-benar mendapat untung dari itu.

Untuk mengembangkan pola pikir etos kerja yang benar, berusahalah untuk memahami dengan jelas tujuan karier musik jangka panjang Anda dan temukan mentor yang akan membantu Anda menentukan langkah-langkah yang harus Anda ambil untuk mencapainya.

Loyalitas yang Taat

Dalam industri musik, Anda tidak akan mencapai tingkat kesuksesan yang tinggi sendirian. Perusahaan musik, musisi, promotor, manajer, dan jenis industri musik lainnya semua akan bertindak sebagai mitra bisnis Anda pada satu titik atau lain dalam karier musik Anda. Orang-orang ini semua akan menginvestasikan waktu, energi dan sumber daya mereka kepada Anda dan karena ini mereka akan mengharapkan kesetiaan Anda (seperti yang Anda harapkan dari mereka). Musisi yang tidak loyal sering dilarang dari usaha bisnis masa depan dan peluang karier musik. Mayoritas musisi menerima kesetiaan begitu saja dan hanya ‘berpura-pura’ menjadi loyal sampai mereka dapat memanfaatkan peluang dengan mengorbankan pasangan mereka.

Meskipun ada banyak definisi untuk apa ‘kesetiaan’ itu – sebagai konsep umum itu mengacu pada tidak mengejar peluang yang akan menguntungkan Anda sambil menjatuhkan orang-orang yang bekerja sama dengan Anda. Tentu saja, menjadi setia tidak berarti membiarkan orang lain mengambil keuntungan dari Anda juga. Ada keseimbangan di sini yang harus Anda pelajari saat bekerja di industri musik. Tanpa keseimbangan ini, Anda akan berjuang untuk mencapai kesuksesan besar untuk periode waktu yang panjang.

Kemampuan Untuk Menciptakan Nilai Di Luar Keterampilan Yang Terkait Dengan Memainkan Instrumen

Tidak masalah jika Anda bekerja sebagai musisi independen atau bersama-sama dengan perusahaan musik, Anda akan sangat diuntungkan dengan mengetahui cara bernegosiasi, pertunjukan buku, membangun penggemar, mengumpulkan tur, berkomunikasi secara efektif, memikirkan ide bisnis yang menguntungkan dan lebih banyak.

Tentu saja Anda tidak perlu menjadi yang ‘terbaik’ dalam semua hal ini (Anda harus menemukan orang lain yang kuat di bidang yang membuat Anda lemah) dan tidak selalu baik untuk mencoba melakukan semuanya sendiri. Yang mengatakan, ketika Anda dapat melakukan hal-hal ini sendiri, Anda menjadi mampu menambahkan banyak nilai pada situasi apa pun. Ini memberi Anda kemampuan untuk:

1. Menjadi ‘pilihan terbaik’ untuk semua band yang mencari anggota baru

2. Menentukan berbagai cara untuk mencari nafkah dalam bisnis musik

3. Kurangi jumlah uang yang Anda perlu habiskan untuk mempekerjakan orang lain untuk melakukan tugas-tugas yang tidak dapat Anda lakukan

4. Hasilkan lebih banyak uang karena nilai tambahan yang Anda tawarkan

5. Sangat meningkatkan peluang untuk sukses dalam proyek musik apa pun yang Anda kejar

Gagasan utamanya adalah bahwa musisi profesional yang sangat sukses adalah multi-dimensional, dan tidak hanya ‘memainkan instrumen’. Inilah sebabnya mengapa musisi lain dan profesional industri musik selalu ingin bekerja bersama mereka (meningkatkan peluang mereka untuk sukses).

Pola pikir Positif

Mayoritas musisi selalu mencari tahu sendiri tanpa memikirkan efek tindakan mereka terhadap orang lain. Tentu saja, Anda harus memenuhi kebutuhan Anda sendiri, tetapi Anda tidak perlu melakukannya sambil menjatuhkan orang lain pada saat yang bersamaan. Musisi yang menjadi yang paling sukses dan mendapatkan akses ke peluang terbesar dalam bisnis ini selalu mendapatkan apa yang mereka inginkan sementara JUGA menemukan cara untuk membantu orang-orang yang bekerja dengan mereka melakukan hal yang sama. Di hampir semua skenario, Anda dapat menemukan cara untuk menciptakan hasil yang hebat bagi semua orang yang terlibat. Untuk melakukan ini, Anda harus berpikir dari sudut pandang yang sama sekali berbeda dari kebanyakan musisi (dan orang-orang pada umumnya).

Kebebasan Untuk Mengejar Peluang Industri Musik

Jauh lebih sulit untuk mengejar peluang terkait industri musik ketika Anda bebas untuk melakukannya. Mendapatkan kebebasan ini sambil menyusun karier musik adalah faktor utama untuk mencapai kesuksesan di industri musik.

Mampu Bekerja Dengan Baik Dalam Situasi Stres Tinggi

Dalam bisnis musik Anda perlu melakukan hal-hal seperti tur, menyelesaikan sesi rekaman, dan mengerjakan beberapa proyek sekaligus – sementara pada saat yang sama bekerja bersama dengan musisi yang semuanya memiliki kepribadian, keinginan, dan cara berpikir yang berbeda dari Anda. Ini akan menciptakan banyak tekanan, tetapi merupakan aspek yang tak terhindarkan dan tak terhindarkan dari bekerja sebagai musisi profesional. Mampu memajukan suatu proyek tanpa terbebani oleh penyebab stres sehari-hari adalah sesuatu yang sebagian besar musisi hadapi.

Musisi yang mencapai kesuksesan terbesar dalam bisnis musik memiliki kemampuan luar biasa untuk tetap tenang dalam situasi stres tinggi. Ketika saya membimbing musisi tentang cara sukses dalam musik, saya membantu mereka mengembangkan dan memanfaatkan kemampuan ini sambil bekerja untuk membuat proyek musik baru dengan orang lain. Ini membantu sebagian besar musisi mendapatkan wawasan yang sama sekali baru tentang kepribadian mereka yang memungkinkan mereka untuk menghilangkan kelemahan yang akan membatasi kesuksesan karier musik mereka.

Mampu Melihat ‘Gambaran Besar’

Industri musik mengandung banyak sekali peluang dan tantangan, tidak peduli jalan mana yang Anda pilih dalam karier Anda. Selain itu, tidak peduli jalan apa yang Anda lewati, Anda akan selalu memiliki waktu dan sumber daya yang terbatas untuk digunakan. Untuk membuat segalanya lebih menantang, Anda harus melakukan sebagian besar pekerjaan Anda dengan baik sebelum melihat manfaat dari upaya Anda.

Jika Anda tidak memiliki visi yang sempurna tentang ke mana Anda ingin pergi dalam bisnis musik, akan sangat sulit untuk tidak terkoyak dalam arah yang berbeda yang membawa Anda jauh dari tujuan awal Anda.

Musisi yang menjadi sukses dalam bisnis musik selalu fokus untuk menyelaraskan tindakan mereka dengan tujuan akhir yang paling mereka inginkan. Ini memberi mereka kemampuan untuk menilai apa yang terbaik untuk karier musik mereka dan membuat pilihan yang tepat setiap kali ada peluang potensial. Dengan melakukan ini, mereka dapat mencapai tujuan mereka dengan cepat dan efektif.

Sekarang setelah Anda membaca tentang kualitas penting yang diperlukan untuk sukses dalam bisnis musik, berikut adalah 4 hal yang harus Anda lakukan untuk mulai membangun karier musik jangka panjang yang sukses:

1. Pelajari tentang menjadi musisi pro yang sukses dan hindari hal-hal yang akan menghambat Anda dari pengembangan karir musik yang sukses yang Anda inginkan.

2. Dapatkan wawasan profesional tentang cara kerja industri musik dan persiapkan diri Anda untuk sukses dalam bisnis musik.

3. Dengan menggunakan hasil dari langkah 2 di atas, buatlah sebuah rencana untuk bagaimana Anda akan meningkatkan kelemahan Anda dan membuat kemajuan dalam karier musik Anda.

4. Dapatkan pelatihan oleh seorang mentor yang telah mencapai hal-hal yang ingin Anda lakukan di industri musik untuk mencapai tujuan karir musik Anda lebih cepat.

Tom Hess adalah artis rekaman, guru gitar daring, dan mentor karier musik. Kunjungi situs web pengembangan musisi untuk menjadi musisi yang lebih baik, dapatkan saran gratis tentang cara kerja industri musik, kiat karier musik, dan saran industri musik profesional.

Musik: Kekuatan Emosi dan Penghubung Budaya yang Universal